Chronicle by a Spectator
Ida

The Polish film swept the European awards, and finally won the Academy Award for Best Foreign Language Film this year.

Author: Rolando Pérez Betancourt | internet@granma.cu
March 15, 2015 23:03:05

A CubaNews translation.
Edited by Walter Lippmann.


Amazing Ida. Just an hour and twenty minutes of footage in black and white to set the conviction that film have much to say, as long as they shake off the stereotypes imposed by the big industry.

The Polish film swept the European awards and finally won the Academy Award for Best Foreign Language Film this year. Its director, Pawel Pawlikovski, resorted to an aesthetic of the 60s (Wajda, Bergman, Bresson, Godard) not by mere retro desire, but because the events it depicts with a strong emotional impact which occurred at the beginning of that decade.

Ida narrates the adventures of two women in search of a truth; but at the same time it is a display of questions about Poland’s past.

The film includes in its exploratory perspective topics as burning as the repression of Jews and their subsequent incorporation into society after the end of World War II; collaboration; and the immediate implementation of a social system conditioned by Stalinism. It has raised controversy in Poland from sectors which accuse it of being too partial and lacking historical concreteness, for example, the fact that it does not emphasize that one of its conflicts (the murder of a Jewish peasant family by a Pole who covets their lands) occurs during Hitler's German occupation.

The director has claimed in his defense that he did not want to make a political film; and the truth is that, if he had filmed with historical underlining and clarification of various kinds, Ida would not have been the tour de force that it is, with the aesthetic of loneliness, masterfully portrayed in its black and white format and a screen with the same dimensions (almost square) we used to see in the sixties.

Two women in search of truth: a girl of 18 who is about to become a nun, and her aunt, whom she must visit before taking her vows. The girl was raised in a convent and her aunt, an old apparatchik without the luster that made her transcend in the past, takes refuge in alcohol and sex, but without losing the certain gallantry of a woman who has taken advantage of the pleasures of life.


Then the film presents spirituality and faith against vulgar materialism. The novice will learn from her aunt that she is Jewish; for a few hours, she will discover the world beyond the walls of the convent, and will embark on a journey to her roots trying to discover what happened to her parents.

Not too much dialogue; close-ups made for great actresses like Agata Trzebuchowska and Agata Kulesza; and minimum elements in order to create a work that, controversy notwithstanding is superb.

   
   
Crónica de un espectador
Ida
Con los premios europeos arrasó la cinta polaca, y finalmente se alzó con el Oscar a la mejor película extranjera de este año

Autor: Rolando Pérez Betancourt | internet@granma.cu
15 de marzo de 2015 23:03:05

Sorprendente Ida. Tan solo una hora y veinte minutos de metraje en blanco y negro para fijar la convicción de que al cine le queda mucho por decir, siempre y cuando se sacuda de los estereotipos a los que la gran industria lo condena.

La cinta polaca arrasó con los premios europeos y finalmente se alzó con el Oscar a la mejor película extranjera de este año. Su director, Pawel Pawlikovski, recurrió a una estética de los sesenta (Wajda, Bergman, Bresson, Godard) no por mero afán retro, sino porque a principios de esa década tienen lugar los acontecimientos que cuenta con un fuerte impacto emocional.

Ida narra las peripecias de dos mujeres en busca de una verdad, pero al mismo tiempo es un despliegue de interrogantes hacia el pasado de Polonia.

Y al figurar en esa mirada exploratoria temas tan candentes como la represión de los judíos y la posterior incorporación de estos a la sociedad una vez finaliza la Segunda Guerra Mundial, el colaboracionismo y la inmediata implantación de un régimen social condicionado por el estalinismo, el filme ha levantado polémicas en Polonia por parte de sectores que le achacan miradas demasiado parciales y necesitadas de concreción histórica, en­tre ellas el hecho de no enfatizar que uno de sus conflictos (el asesinato de una familia campesina judía por parte de un polaco que ambiciona sus tierras) tiene lugar durante la ocupación hitleriana.

El director se ha defendido alegando que no quiso hacer una película política, y lo cierto es que si hubiera filmado con subrayados históricos y aclaraciones de diversas índole, Ida no hubiera sido la obra redonda que es, a partir de una estética de la soledad magistralmente retratada en su  formato en blanco y negro y pantalla con las mismas dimensiones (casi cuadrada) que solíamos apreciar en los años sesenta.

Dos mujeres en busca de la verdad, una muchacha de 18 años a punto de convertirse en monja, y su tía, a quien debe visitar ante de tomar los votos. La muchacha se crió en un convento y la tía, vieja funcionaria sin el lustre que la hizo trascender en otros tiempos, se refugia en el alcohol y en el sexo, aunque sin perder una cierta galanura de mujer que ha sabido aprovechar los placeres de la vida.

Espiritualidad y fe entonces frente al materialismo vulgar. La novicia sabrá por su tía que es judía, descubrirá el mundo por unas cuantas horas, más allá de las paredes del convento, y emprenderá un viaje a las raíces al tratar de descubrir que pasó con sus padres.

No muchos diálogos, primeros planos hechos para grandes actrices como Agata Trzebuchowska y Agata Kulesza y mínimos elementos en función de crear una obra que, con polémica y todo, es magnífica.

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http://www.granma.cu/cultura/2015-03-15/ida