¿Hasta qué
punto los videoclips
legitiman conductas y estilos de vida?
Tanto a Diana como a sus amigos les gusta seguir a sus intérpretes favoritos mediante los videos clips de las canciones más pegadas. Sucede que el audiovisual es el medio masivo que mejor les permite adoptar posturas, copiar movimientos, frases y bailes, o simplemente imitar formas de vestirse y peinarse. Pero, ¿realmente tiene tanta influencia en la juventud el video clip? De tener tanta responsabilidad sobre lo que transmite, ¿son los valores considerados «correctos» en nuestra sociedad los que llegan a la juventud a través de ellos?
Necesidad de expresión artística
«Algunos especialistas consideran que Now, corto realizado por Santiago Álvarez en 1964, es el antecedente del videoclip cubano actual, pues tiene un montaje que, por su estructura, se acerca a lo que después vino a ser un tipo de video clip más o menos experimental. No cuenta una historia, pero contiene toda una secuencia de imágenes que va dando un mensaje», comentaba Orlando Cruzata, director del programa televisivo Lucas, en una entrevista previa.
Así
surge el clip en nuestro país, como una necesidad de
expresión de los realizadores, una manifestación de
arte. Contrario a lo que pasa en el resto del mundo,
donde surgió asociado a una necesidad comercial,
atado a las leyes que impone el mercado.
Mario Masvidal, profesor de semiótica del Instituto Superior de Arte, explicó que «la manera en que la generación de los ochenta se manifestó creativamente en el audiovisual fue sobre todo a través del video clip, ya que en el cine y la televisión poco podían hacer. Lo hacían por amor al arte, era algo a nivel de socios, no predominaba interés en ningún beneficio económico».
Ya en los años noventa aparecen nuevos sellos disqueros y se empieza a organizar la industria, el clip comienza a destacarse por su valor como instrumento publicitario. «Pero creo que incluso hoy, con ese sesgo comercial en algunos de sus realizadores y realizaciones, el clip ha sido uno de los espacios privilegiados de la experimentación y la innovación, aunque también de la copia y la mimesis».
La mayoría de los especialistas entrevistados coinciden en la invisibilidad del mercado discográfico en nuestro país, no por falta de oferta, sino de demanda. Las personas no salen a comprar discos porque, además de las sabidas dificultades económicas, existen otras vías para obtener música. Los discos «quemados» y el fácil traslado de estos de una computadora a otra con una memoria flash o disco duro externo —una forma de piratería— son algunas de ellas.
Entonces, el hecho de que en Cuba el mercado funcione de esa manera brinda cierta autonomía al video clip, nos dijo Maylín Machado, crítica de arte. «La función del clip es promocionar al intérprete o grupo, para que la gente consuma la música y el artista se vuelva popular».
Según Cruzata, en los años noventa, por lo que significaron para los sectores económicos de nuestro país, las disqueras se preocuparon más por vender los discos. De esa manera se empiezan a reproducir esquemas mercantiles y estereotipos que de una forma u otra siempre han existido.
«Actualmente las disqueras no les exigen a los realizadores un tipo de producto específico, sino que les dan libertad creativa. Siempre pueden existir ciertas presiones, pero no funciona como en otros lugares del mundo, donde para hacer un clip debes tener en cuenta pautas comerciales funcionalmente comprobadas, para aumentar las ventas.
«Esto lo logran basándose en estudios del público que consume determinados productos, en este caso los videos clips. Mantienen una retroalimentación para conocer los códigos que les permitan llegar a una mayor cantidad de receptores. Pero, en general, aquí hay más libertad creativa para los realizadores a la hora de buscar una idea original».
Mono ve, ¿mono hace?
La
influencia de los productos mediáticos sobre el
comportamiento social e individual de las personas
ha sido muy estudiada desde el origen mismo de los
medios. El video clip es uno de los productos
comunicativos más consumidos por los jóvenes, se
mueve indefinidamente entre el arte y la publicidad,
y con facilidad crea tendencias musicales y
convierte a músicos e intérpretes en ídolos
venerados.
Entonces, ¿hasta qué punto contribuyen a enraizar determinados estereotipos? ¿Tienen responsabilidad educativa?
Pavel Giroud, realizador de videos clips, afirma que «sin duda, la pantalla es un legitimador de conductas. El video clip es una manera muy efectiva de promoverlas. Si te repiten constantemente una manera de vestir, de gesticular, bailar o proyectarte, cada una de esas actitudes calarán en ti irremediablemente en dos variables: o las rechazas o las asumes, pero nunca motiva indiferencia».
Sin embargo, Yosvanis Gómez, estudiante de Psicología, nos comentó que personalmente los videos clips no le aportan nada, aunque le gusta verlos por su lado artístico.
Son muy pocos los jóvenes que encontramos con este tipo de opinión. En general ven a los artistas como guías en cuestiones de moda, ya que supuestamente deben mantener una imagen lo más actual posible.
«No se puede negar que muchas cosas que sacan los artistas son lo último de la moda y lucen bien. Me gustaría para mí, por ejemplo, la moda de Isis o de Yolie, aunque esa ropa es muy cara, pero no sufro por eso», comenta Yarlenis Milián, estudiante de Informática.
Por su parte, Cruzata opina que «si un video clip influye negativamente es porque la persona tiene una crisis de valores muy grande. El clip cubano funciona más como taller que como elemento de publicidad. Todo depende de los realizadores: si quieren hacer una obra digna y respetable, buscarán una buena idea y una buena concepción. Por ejemplo, X Alfonso impacta por la sinceridad, hace pensar. Detrás de eso no hay recursos, sino talento. Así ocurre también con los videos de Bilko y algunos de Santana.
«De
todas formas no podemos olvidar que aunque el video
clip actual es en su mayoría de búsqueda y hay mucha
experimentación, su función es aumentar las ventas
del disco y promocionar al artista. Por eso, debe
tener códigos de masas que la gente pueda asumir. De
lo contrario, no funciona».
Yasmín González, estudiante de Cibernética, asume que los clips son una pequeña parte de la información visual que puede influir o no en los caracteres de los jóvenes: «¿Cuántas veces —pregunta— no se le ha echado la culpa a las películas de acción por la conducta de algún asesino?».
Por su parte, Maylín Machado considera que el auge del video clip se dio en un momento muy difícil para Cuba. «A partir de los noventa, a raíz del Período Especial, algunos valores que enarbolaba el discurso revolucionario comenzaron a cambiar. La entrada de capital extranjero, el auge del turismo y el fenómeno de la globalización, arraigaron otras formas de vida y otro tipo de valores. Todo esto influye en la visión de la realidad que ofrecen los realizadores».
Tin marín, ¿qué piensa usted?
«La función del clip no es enseñar valores, o reproducir los códigos establecidos para educar a los jóvenes», asevera Gustavo Arcos, profesor de semiótica del ISA.
Ante esa opinión, si tenemos en cuenta que este sector de la población es el mayor consumidor de videos, podríamos preguntarnos entonces por la responsabilidad que adquiere. Por ejemplo, cómo se trata a la mujer, qué mirada tienen los realizadores sobre la sociedad cubana, o la forma de manejar determinadas relaciones de comportamiento entre las personas en los clips.
«En el video clip cubano —añade Arcos— se trata tan mal a la mujer como en el clip internacional. Apela sobre todo a lo sensorial, no para que el espectador piense sino para que sienta y consuma imágenes. Se explotan los elementos externos de la figura femenina. Muestran mujeres lindas, con buena figura, siempre de acuerdo con los patrones estéticos que rigen el mundo moderno. Los videos cubanos reproducen los estereotipos internacionales.
«El problema es que muchas veces los textos de las canciones populares se mueven dentro de los códigos del machismo: un hombre con buena posición económica y la mujer en función de él. Entonces, si la mayor parte de los clips describen las letras de las canciones, es lógico que salga el cantante rodeado de todos esos esquemas: dinero, carro de último modelo y varias mujeres a su alrededor».
A Jessica Hernández y Liudmila Bastos, ambas estudiantes de Economía, les disgusta que las muchachas jueguen un papel únicamente estético dentro de los videos clips: «Solo bailan alrededor del cantante con la menor cantidad de ropa encima».
«Incluso —continúa Arcos— cuando en los videos la cantante es femenina, también se explota la sexualidad de esa mujer. Las vemos con determinada ropa que potencia sus atributos físicos, se contonean, o caminan de determinada manera para resaltar sus atractivos».
Sin embargo, Mauricio Benítez, profesor emergente de una escuela primaria, piensa que «le dan frescura al video, es una buena estrategia para atrapar público».
Por otro lado, Masvidal y el realizador Pavel Giroud coinciden en que el video clip cubano sí refleja la realidad. «El clip, como toda obra de arte, es un depositario de resonancias y vibraciones del entorno, pasadas por la poética del artista», asegura el primero.
«Los estereotipos forman parte de la cultura», agrega. «En muchas latitudes, aún en el siglo XXI, la cubanidad se relaciona con ciertas características: una sociedad machista, jaranera, bailadora, con hombres y mujeres “calientes”, playas, mulatas voluptuosas. Pero también hoy existe la Cuba turística y para extranjeros, esa que venden en algunos videos clips demasiado edulcorados. Está, además, la Cuba profunda como llaman algunos, la del solar, el barrio marginal. Esos también son estereotipos. Hay otros realizadores que defienden en sus clips el mundo interior de las personas, otros espacios cubanos».
Muchos artistas populares gustan de aparecer todo el tiempo en pantalla. Así, llegan a arreglos con el realizador y el video se centra entonces en potenciar esa supuesta masculinidad y virilidad. Así se ven a sí mismos estos artistas, enmarcados en el estereotipo. Muchas veces sus intereses influyen más que las concepciones del realizador sobre el video. Y no es un fenómeno cubano, sino universal.
«Pero —prosigue Masvidal— poner a circular esos estereotipos no es malo. Incluso, la vocación de algunos realizadores de parecer no cubanos e imitar modelos foráneos, forma parte de la tradición cultural del país, pues Cuba es una mezcla. En ese sentido, lo verdaderamente autóctono es el espíritu de recombinación. Entonces, utilizar el estereotipo en la cultura no descalifica para nada a la experimentación. Se trata de recombinar para innovar».
Según
Maylín Machado, esos clips, aunque muchas veces no
se exporten, se transmiten al exterior por
Cubavisión Internacional. No están hechos solo para
un mercado interno. «También ocurre que los
realizadores tienen contacto con las producciones
internacionales para mantenerse al día en su trabajo.
Eso implica que importen determinados códigos y
estereotipos».
Entonces, ¿hasta qué punto influye el clip en el afianzamiento de determinados valores? Machado asegura que «ese género responde a los intereses de un mercado muy específico. Muchas veces esos valores se corresponden con el público que recibe ese tipo de música. En algunos casos, esos son los ideales que la gente tiene en la cabeza».
«A mí me cuadran un mundo los videos de reguetón, sobre todo los de afuera», afirmó Marcel Kindelán, estudiante de Enfermería, para apoyar este último criterio.
Según Arcos, tienen cierta influencia, pero nadie se identifica con algo que no le interesa. «También interviene en esa asimilación la formación previa de la persona. No solo hay que ver esos productos como modeladores de conciencia o posibles influencias sobre el consumidor, sino también como reflejo de determinadas necesidades y problemáticas de la sociedad actual».
Es difícil llegar a una conclusión absoluta. El video clip funciona como una cadena circular: si bien a través de él se pueden generar conductas, no es menos cierto que a la vez se nutre de estereotipos ya establecidos para llegar a su audiencia.
Mientras tanto, jóvenes como Diana seguirán asumiendo los códigos y mensajes de un producto publicitario tan masivo como polémico.
Fijando paradigmas
http://www.juventudrebelde.cu/cuba/2007-12-09/fijando-paradigmas/
Se entrevistó a un total de 48 jóvenes, de ellos 17 estudiantes de tecnológicos, 19 universitarios y 12 de cursos emergentes, todos entre 16 y 30 años.
A excepción de tres de los jóvenes que participaron en la indagación, quienes declararon no seguir para nada el último grito de la moda, el resto aceptó que muchos de sus paradigmas, en cuanto a la imagen de cada cual, los encuentran en los artistas, generalmente en los videos clips.
¿La razón predominante? El supuesto de que estos materiales marcan los giros de la moda y siempre están «en la última», precisamente por la importancia que le conceden a la imagen que proyectan hacia miles de personas.
Una gran parte de los encuestados opinaron que la influencia de los videos clips, aunque son un género con un público amplísimo, dependerá también de la educación en el hogar, la escuela y el medio donde crece cada cual.
Por su parte, otro buen número piensa que los videosclips cubanos reflejan muy bien la realidad del país. Si bien coinciden que algunos contienen estereotipos fijados de antemano por la sociedad.
Consideran además que la mayoría de los clips que se realizan en la actualidad son muy originales, aun cuando se trate de un reguetón, género tan polémico. Como ejemplo mencionaron el último video clip de Eddy K, dirigido por Bilko Cuervo.
El boom del postmodernismo
http://www.juventudrebelde.cu/cuba/2007-12-09/el-boom-del-postmodernismo/
Los nuevos tiempos, sin dudas, han generado en gran medida una revolución en las concepciones que se tienen del arte. La búsqueda continua de nuevas formas de expresión y la aparición del video como soporte de grabación fueron factores decisivos en el nacimiento de un nuevo discurso que conceptualmente se aleja mucho de los elementos tradicionales en los medios de comunicación.
El video clip es el resultado del pacto comercial entre música y televisión, medio que la industria discográfica concibió como la mayor de las vías de promoción, dado su elevado índice de audiencia.
Es así como este nuevo formato deviene estrategia de marketing de la industria. Su principal objetivo es vender un disco o canción, además de la imagen del intérprete o grupo. Surge estrechamente vinculado a la publicidad, lo cual no implica que no permita creación artística; son grandes las controversias alrededor de esta disyuntiva. Precisamente el video clip se ha convertido en uno de los principales medios de instauración de estereotipos sociales, ideologías y modos de comportamiento a nivel mundial.
No existen códigos o reglas que definan la manera en que un realizador crea un video clip, más bien es un género que aunque se contempla dentro de lo postmoderno, toma elementos de corrientes audiovisuales anteriores y se enriquece a sí mismo. Esta constante renovación y el público al que va dirigido, mayoritariamente joven, son factores que obligan a experimentar. Esto último es importante por la rapidez vertiginosa con la que la juventud se identifica. Lo que puede funcionar para atraer su atención hoy, al año siguiente ya es obsoleto y, hablando de la producción de videos clips, es un corto plazo.
También la representación de los intérpretes en determinadas posturas y jugando diferentes roles provoca la interacción de distintos grupos sociales. Este es un factor determinante para los realizadores que tratan de captar la mayor cantidad de identidades en las imágenes. De esa manera se impulsa la expansión del formato clip en función del consumo, pues la amplitud de público es mayor.
Realizan balances jóvenes comunistas de Santiago de Cuba y Holguín
SANTIAGO
DE CUBA.— Les costó tiempo, pero los
militantes del Comité de Base de la Empresa
de Gastronomía, en el municipio de San Luis,
llegaron a las esencias.
Su estructura de base trabaja bien, se reúne, convoca a trabajos voluntarios, discute sobre su actividad fundamental, despliega iniciativas... y su empresa, este año, hasta sobrecumple los planes.
Sin embargo, las numerosas quejas de la población del municipio sobre las dificultades en el servicio gastronómico, la falta de estabilidad en la labor de varias unidades, los pocos lugares adónde ir para los sanluiseros, les han devuelto más de un cuestionamiento.
¿Puede decirse entonces que está trabajando bien una estructura de la UJC en un lugar donde no se cumple con calidad con la misión fundamental, en este caso prestar un buen servicio?
La reflexión, introducida por la secretaria general de ese comité de base, Yanelis Benítez, ilustró con claridad el verdadero papel que corresponde a la juventud comunista, como fuerza movilizadora de todos los jóvenes en la batalla por elevar la producción y los servicios, tema que centró los debates de la asamblea de balance de la UJC, celebrada la víspera, en este oriental territorio.
Hubo consenso. Esa estructura juvenil, como otras en el país, tiene aún debilidades, que debe transformar con iniciativa, previsión, luz larga, preparación, argumentos para convencer y crear conciencia, y, sobre todo, con voluntad de hacer, si quiere estar a la altura de lo que espera hoy el país de los jóvenes.
El integrante del Buró Político del Comité Central del PCC José Ramón Machado Ventura, quien presidió los balances juveniles de este fin de semana en Santiago de Cuba y Holguín, les apoyó en el razonamiento. Al decir del dirigente, el país precisa hoy levantarse contra las insuficiencias en muchos sectores, y ese papel corresponde esencialmente a la juventud.
Machado Ventura argumentó que tales ideas no se defienden con consignas, sino, ante todo, con la clara conciencia del rol que asumen en los nuevos tiempos, superando concepciones como aquella de que cumpliendo los planes productivos de cualquier manera, aun soslayando el objeto social, se trabaja bien.
Crear las condiciones materiales que estimulen el trabajo, defender el estudio y la superación como vías para que el país cuente con mejores obreros y contar con jóvenes de vanguardia, con nivel ideológico en cada puesto, son, en opinión del dirigente partidista, armas imprescindibles en la defensa actual de la independencia de la Revolución.
Julio Martínez Ramírez, primer secretario del Comité Nacional de la UJC, defendió la necesaria claridad que debe existir al respecto entre los militantes, cuando les ratificó a los delegados santiagueros que su papel es hoy desplegar el combate contra lo mal hecho en cada lugar en donde se encuentren, y eso además de la ofensiva contra la corrupción y las ilegalidades, la indisciplina laboral o el derroche, incluye atacar asuntos como el de la desvinculación laboral o del estudio de algunos jóvenes.
«Es preciso elevar la combatividad y meditar en todo cuanto más podemos hacer para movilizar a la juventud al trabajo y, sobre todo, desplegar acciones para que no conviva un solo joven con carné de la UJC que no sea consecuente con la actitud de un militante, y mucho menos que exista un solo miembro de la organización desvinculado», defendió Martínez Ramírez.
En la asamblea santiaguera, que contó también con la presencia del miembro del Buró Político y primer secretario del PCC en esta provincia, Misael Enamorado; Amaurys Quintana Quintana, ratificado como primer secretario de la UJC, dejó claro que en esa batalla la juventud santiaguera seguirá teniendo el esfuerzo y la conciencia como banderas.